עולמות זעירים / מיניאטורות באמנות עכשווית
כוחה של המיניאטורה טמון ביכולתה המופלאה לשאת בתוכה מאגר זעיר, עשוי בקפידה ומעורר השתאות, כביטוי לרצון לשמר ולהנציח את החולף. תפיסה זו מתגלמת בשבעה־עשר חדרי המיניאטורות של הלנה רובינשטיין (1870–1965) שנתרמו למוזיאון ב־1968 ותצוגת הקבע שלהם חודשה ב־2022. החדרים הללו, מרהיבים ומרתקים, הם נקודת המוצא לתערוכה המציעה זווית אחרת על עולמות מיניאטוריים.
—
בהשתתפות: נעמי אבליוביץ', ורד אהרונוביץ, דן איתן ויצחק ישר, קונסטנטין בוים, גיא גולדשטיין, דינה גולדשטיין, ענבל הופמן ושראון פז, בן ווטייה, שירה זלוור, רוני טהרלב, שאול כהן, רניי מזור, נוי ותמיר, אפרת נתן, True Twins, טרייסי סנלינג, אירן ספייר, סיימון פוג׳יווארה, דורית פיגוביץ גודארד ואפרת בלוססקי, אידית פישר כץ, תום קוריס וחני דומבה, אלקי הרשברג, מנשה שקמוני, אלון שריג, אמיר תומשוב
מיניאטורה (מִזְעֶרֶת) היא דימוי מוקטן בציור, בפיסול או בספר, המשמר את יחסי הגודל של המקור. הגדרתה אינה אחידה בתרבויות ובאגודות מיניאטורות שונות בעולם. אף שההגדרה הקלאסית נסמכת על קיומו של מקור, באמנות העכשווית מופיעים לא אחת עולמות מיניאטוריים שאין להם אב־טיפוס ממשי, אלא נוכחות של דימוי ממוזער המאזכר דמות, חפץ, חלל או סביבה. בין שהיא מסורתית ובין שעכשווית, למיניאטורה יש כמה תכונות יסוד: היא משמרת זיכרון, מענגת ומהנה, יוצרת תחושת שליטה בעולם מצומצם, ומציעה נקודת מבט חובקת כול.
במשך מאות שנים נוצרה המיניאטורה על ידי בעלי מלאכה (ארטיזנים) אלמונים, נטולת חתימה ומעמד אמנותי מוצהר. פרק מרכזי בהתפתחותה מתקשר לבתי הבובות – מרחבים מדומים בקנה מידה מוקטן, ששימשו זירה להמחשת אשליית השליטה בדימוי הבית ובסדר החברתי. הממד המשחקי, הקשור לילדות ולפעולת ה"נדמה לי", בשילוב המלאכה המדוקדקת, מייצרים אשליה של עולם ברור ומהודק עד כדי אידילי.
גיא גולדשטיין, הצעת הגשה (פרט), 2022
אובייקטים, מיצב שולחני, טכניקה מעורבת וסאונד, 305×244 ס"מ
אוסף האמן
באדיבות ארטפורט
צילום: טל ניסים
אמנים עכשוויים נשענים על מסורת זו, אך עושים שימוש מודע בדימוי התמים והפתייני של המיניאטורה כדי לערערו מבפנים, ולהטעין אותו בתכנים מפתיעים, מורכבים, לעיתים מטרידים ואפלים. התערוכה נעה בין יוצרים שהמיניאטורה היא שדה עיסוקם המרכזי, ובין אמנים שהפנו אל המיניאטורה מבט חד־פעמי בהקשר של יצירה מסוימת. לצד אלו נכללות גם עבודות מיניאטוריות שנוצרו לצורך הדגמה, תיעוד או שימוש מקצועי, ומוצגות כאן בתוך מסגרת אמנותית.
בעולם הנתפס מפורק וכאוטי מתמיד, פונים האמנים אל המזעור כאקט של מציאת מפלט, כמעשה של תיקון, יצירה מחושבת ושליטה מחודשת. המיניאטורה מתעלת את הכאוס לסדר, מעניקה נחמה ויוצרת עוגן של יציבות בתוך סערת הקיום. היקום המיניאטורי, בעל אופי חמקמק ומסקרן, משקף את אנושיותנו ושבריריותנו ומאפשר חיבור עמוק ואינטימי לאמיתות נסתרות שרק הממד הזעיר מצליח לחשוף.
ורד אהרונוביץ, חומות חמר (פרט), 2025
טכניקה מעורבת, 80×180×160 ס"מ
אוסף האמנית
צילום: מיכאל לירן
התערוכה בנדיבות קרן התערוכות של מוזיאון תל-אביב לאמנות: דורון ומריאן לבנת, קרן שמואל והרטה עמיר, קרן קירש, קרן שוסטרמן – ישראל (ע"ר).